Рано или поздно каждый фотограф на пути своего становления как профессионала сталкивается с тем, что часто определяет уровень профессиональности – съемкой в студии. Для кого этот процесс становится стрессовым, для кого наоборот увлекательным и очень интересным, а у кого даже вызывает желание создать собственную студию.

Последнее, как идею, можно реализовать двумя путями – сделать домашнюю студию или обустроить специализированное помещение. Но в обоих случаях процесс устройства потребует одинаковых компонентов.

Итак, какое нужно оборудование для фотостудии?

Чтобы правильно ответить на этот вопрос, нужно хорошо поразмыслить о том, почему вообще фотографы пользуются студиями. И очевидно, что, прежде всего, любой контент-мейкер ищет место, в котором будет качественный мощный свет и хороший фон или вовсе локация. Поэтому именно от этого и следует отталкиваться, выбирая принадлежности для собственной студии, ведь эти элементы нужны и фотографам, и видеографам.

Начнём с того, без чего в принципе нельзя сделать фото или снять видео – освещение. И, конечно, света много не бывает, а потому идеальный вариант – иметь два разных по принципу работы источника: импульсный и постоянный. Прежде всего, это поможет тем, кто не только делает фото, но и снимает видео. С другой стороны, это позволит новичкам легче овладеть импульсом, ведь всегда проще учиться на том, что ты видишь.

Конечно же, студийный свет должен быть мощным, поэтому это точно должны быть моноблоки. Выбор импульсного будет совсем простым – стоит лишь найти нечто универсальное средней мощности, ведь с цветом у вспышек все идеально.

В выборе постоянного света нужно ориентироваться не только на мощность, но и на индексы цветопередачи и собственно количество цветов. С индексами тоже все легко: чем выше показатель – тем лучше. По цвету есть многоцветные, одноцветные и двухцветные источники света. Можно выбирать любое, хотя обычно наиболее универсальным считают двухцветное, в котором цветовая гамма изменяется в пределах изменения температуры света – от теплого до холодного.

Что касается производителей, то здесь найдется множество вариантов. Мир моноблоков переполнен во всех категориях производителей, однако очевидно следует обращать внимание на тройку главных Aputure, Godox и SmallRig, предлагающих идеальное соотношение цены и качества. Также сразу нужно подумать об универсальных синхронизаторах для света этих компаний, ведь без них придется постоянно переключать источники собственноручно или свет и вовсе не будет работать.

Другая базовая потребность, что должно быть в фотостудии, – фоны – также имеют пару вариантов и их тоже стоит иметь оба. Это, в частности, фоны для съемки предметов и фоны для съемок людей или больших объектов. Во время поиска и тех, и тех можно также встретить распределение всех задников на жесткие и гибкие, но этот вопрос можно обойти, ведь в качественной студии жесткие фоны найти сложно.

А среди гибких фонов долго выбирать не придется. Фоны для предметной фотографии производятся из специального винила, а их стандартные размеры составляют примерно 70х140см. Они позволяют снимать небольшие предметы и обеспечивают яркие цвета без лишних бликов.

Большие фоны изготавливают из специальной бумаги или ткани. Они всегда имеют стандартную длину в 11м, но отличаются по ширине – могут достигать 1.36, 2.18 или 2.72м. 

Вопрос выбора таких фонов тоже не слишком сложен, ведь работает по правилу: чем больше студия – тем больше фон. Конечно, это все потому, что большие фоны просто универсальны. К примеру, если с самым широким фоном можно снимать даже сюжетные портреты, то с более узким получится снять в лучшем случае вертикальный портрет.

В конце концов, упомянутые ранее принадлежности не обойдутся без специальных опор, которые удобно перемещать – стоек. Для фонов они бывают П- или Т-образными и отличаются только материалами и размерами, которые следует подбирать в соответствии с размерами фона.

А вот со стойками для света несколько посложнее. Для моноблоков это могут быть либо собственно стойки, либо стойки C-stand и «журавли». Первые представляют собой обычную вертикальную палку и три ножки у основания, а у двух других типов еще появляется горизонтальная перемычка сверху. Выбирать между этими типами нужно отталкиваясь от размеров студии и веса оборудования, которое будет крепиться к стойкам.

Конечно, желательно на всякий случай иметь и штатив. Даже если он пригодится не всем фотографам, то видеографы без него точно не обойдутся.

Дополнительными элементами, без которых набор оборудования для фотостудии не будет полноценным, можно назвать всевозможные модификаторы света. Их существует достаточно много, поэтому вспомним самые популярные. 

И прежде всего это рефлекторы, усиливающие световой пучок и софтбоксы. Если из первых можно выбирать наиболее стандартные, как определенный минимум, то вторых существует достаточно много для совершенно разных задач. Наиболее ультимативным решением будут октабоксы, имеющие довольно округлую форму и хорошо рассеивающие свет.

Дополнить свет можно совсем недорогими и универсальными светоотражателями. Покупая один стандартный набор, как минимальное оборудование для фотостудии, можно получить сразу несколько отражающих поверхностей и даже фоны.

Также в современной студии важно иметь проектор. Они используются для создания разнообразных художественных изображений с фонами или специфического освещения. Такое решение довольно дорогое, хоть и оправдывает себя результатом фото, поэтому его можно увидеть не в каждой студии.

Купить все необходимое оборудование для собственной студии можно в нашем магазине по адресу Киев, Сверстюка 11б (БЦ Армарис) или на сайте с доставкой в любую точку Украины. Ведь у нас найдется любая аппаратура для фотосъемки, а выбор оборудования для фотостудии будет легким и непринужденным!

Этапов становления фотографа существует немало. Можно даже подумать, что у каждого этот путь уникален, но это не совсем так, ведь некоторые шаги по пути к званию профессионала будут общими для всех, кто держит в руках фотокамеру. Главный из таких универсальных этапов – период самоопределения, когда фотограф пытается найти идеальный для него жанр.

Обязательной составляющей жанрового поиска, конечно же, есть и макросъемка. Многие контент-мейкеры эту позицию пропускают довольно быстро, но те, кто все же останавливаются на этом варианте, имеют возможность погрузиться в действительно новый мир.

В то же время, каким бы новым и неизведанным этот мир ни был, а все же хорошие снимки требуют определенных знаний, умений и, что главное, грамотного подхода к выбору техники. Так что именно с техникой и стоит разобраться, ведь без нее макро будет совсем не маленьким.

Что нужно для макросъемки?

Принадлежностей, которые могут понадобиться для съемки наиболее крошечных объектов, существует очень много. Поэтому их следует разделить на то, без которого совсем не получится ничего снять – назовем его основным, и то, которое значительно облегчит жизнь и улучшит качество кадров – его можно назвать вспомогательным.

Начать, конечно, нужно с главных частей аппаратуры макро-фотографа.

Первое и главное, с чего начинается выбор комплекта для макросъемки, – фотоаппарат. И на самом деле камера может быть любой, ведь она меньше всего влияет на увеличение крошечных объектов и лишь важна своими возможностями в экспозиции, которые определяют, как настроить фотоаппарат для макросъемки. В то же время в некоторых случаях важны отдельные функции фото- или видеокамеры.

Прежде всего, поскольку некоторые объекты макрофотографии могут двигаться, то должно быть соответствующее качество программного обеспечения, связанного с автофокусом, потому что нужно быстро «ловить» предметы и сдерживать их в пределах зоны резкости. Не менее важным может быть и приложение для дистанционного управления камерой.

Для тех же случаев, с подвижными объектами, нужна высокая скорость серийной съемки, ведь в макро даже движение на несколько миллиметров может означать потерю потенциально качественного кадра. И, конечно же, преимуществом может быть отсутствие зеркала, ведь его громкое срабатывание может отпугивать насекомых и даже растения, грибы. Зато у беззеркалок такой проблемы нет, потому что они почти бесшумны, а у некоторых беззеркальных камер даже есть беззвучный режим.

Значительно более важна для съемки миниатюрных объектов оптика. Сказать однозначно, какой объектив нужен для макросъемки, нельзя, ведь они отличаются фокусным расстоянием, светосилой и, самое важное, минимальной дистанцией фокусировки.

Поскольку достичь больших диаметров диафрагмы в макрообъективах довольно сложно физически, долго выбирать не придется – наиболее распространенная апертура макрооптики близка к f3.5-4.5. В то же время, качественное размытие фона достигается с помощью максимально близкого расстояния до объекта съемки.

Кроме того, важно обращать внимание на качество изображения на разных значениях диафрагмы, ведь лучше всего снимать макро на прикрытой или совсем закрытой апертуре.

Что касается фокусного расстояния, то этот параметр достаточно субъективный. Те, для кого макро касается только нескольких конкретных предметов, будут выбирать большее фокусное расстояние, чтобы акцентировать внимание на главном. А те, кто снимает не один объект, а весь макромир сразу, значительно лучше справятся со своими задачами с помощью объективов с меньшим фокусным расстоянием.

Заодно важно понимать, что макрооптика не всегда бюджетна и многие новички, которые только пробуют себя в этом деле, не имеют возможности купить дорогую линзу. 

И здесь есть решения – макрокольца – специальные переходники, позволяющие изменить минимальную дистанцию фокусировки. Это обычные пластиковые или металлические адаптеры, устанавливаемые между объективом и камерой. Они могут быть безфункциональными или сохранять весь функционал линзы – обеспечивать автофокус и переключение диафрагмы.

Также существуют еще более дешевые приспособления в виде дополнительных close-up линз. Это увеличительные линзы, крепящиеся к объективу по принципу светофильтров, то есть на внутреннюю резьбу. Они совсем небольшие, но и обладают соответствующим незначительным эффектом, а также очевидно уменьшают резкость основной линзы.

Основное оборудование для макросъемки требует перехода к вспомогательному через те технические средства, которые нельзя отнести ни к первым, ни ко вторым – свет. Без него действительно сложно обойтись, хотя вполне возможно. Оно бывает разным. Часто фотографы используют LED-панели, позволяющие получить рассеянный свет на относительно небольшой площади. Однако он имеет свои недостатки, в частности, он может создавать тень от объектива.

Лучшей альтернативой световым панелям в макрофотографии есть специальные кольцевые вспышки. Они устанавливаются на передний край объектива и позволяют получить такое же качество освещения. А благодаря наличию диффузора световой луч получается достаточно мягким. Также сегодня на рынке появляется все больше кольцевых светодиодных ламп, работающих по тем же принципам.

Среди собственно вспомогательных принадлежностей, прежде всего, нужно выделить штативы. Они нужны для стабильности позиции съемки, ведь, как уже отмечалось, даже малейшее движение камеры может все изменить. Безусловно, имея качественный свет и снимая на коротких выдержках, можно обойтись и без опоры, но именно штатив позволяет избегать проблем с неудачной фокусировкой и удержанием тяжелого оборудования.

С другой стороны штатив важен и потому, что позволяет использовать другие аксессуары для макросъемки. Главное из таких дополнений – планки макрофокусировки. Они помогут изменять расстояние до объекта без слишком резких перепадов в дистанциях, таким образом помогая избегать потери объекта съемки из виду камеры.

Итак, ответ на то, что такое макросъемка, в фотоаппарате не найти, ведь кроме самой камеры не менее важны такие составляющие, как оптика, свет и штативы, без которых качественно снять что-нибудь миниатюрное будет довольно сложно. Точно так же это работает и с фото, и именно поэтому, размышляя над вопросом – “на какую видеокамеру снимают насекомых?”  – нужно поинтересоваться и линзой, что эта камера прикреплена.

В нашем магазине ты сможешь найти все, что нужно для макросъемки – от беззеркальных камер с самой быстрой серийной съемкой до самой устойчивых штативов. И, конечно, у нас найдутся лучшие макрообъективы как для профессиональных камер, так и смартфонов. А купить эту и другую технику можно на нашем сайте с доставкой в любой уголок Украины или по адресу Киев, Сверстюка 11б (БЦ Армарис).

Что такое светофильтры или как изменить фото с помощью дополнительного стекла?

Любой фотограф всегда ищет идеальную камеру, которая будет лежать в руке и выполнять всевозможные функции. Однако только неопытные фотографы могут верить, что такая камера существует. Профессионалы же знают, что идеальной должна быть не камера, а набор ее основных компонентов и аксессуаров, которыми можно улучшить недостающие качества.

Особенно важно в этом вопросе использовать средства для улучшения оптики, ведь линза объектива – первое, куда попадает свет, а значит и изображение. А какое лучшее решение для улучшения стекла? Конечно, светофильтры.

Аксессуары в виде линз-насадок на самом деле не новая технология, как могло бы казаться, учитывая сложность некоторых из них. Потребность в воздействии на световой луч была всегда. А поскольку производить объективы или даже целые камеры сразу со специальным стеклом слишком дорого, то соответственно появился вариант именно с фильтрами, которые можно легко подсоединить именно тогда, когда нужно, и без потери качества.

Первые светофильтры появились еще во время черно-белой пленочной фотографии почти столетие назад и были цветными – для «отрезания» лишних спектров и усиления противоположных, чтобы компенсировать недостатки пленки. Но сегодня они совсем утратили свою популярность, ведь современный рынок предлагает гораздо большее количество лучших по своим функциям линз-насадок для более совершенных цифровых камер.

Итак, какие фильтры покупать для фотоаппарата?

Прежде всего, следует разобраться с распределением светофильтров, ведь значительная их вариативность приводит к выделению определенных групп. Это распределение достаточно условно, оно предполагает существование двух типов дополнительных линз – универсальных и художественных. Поскольку самые популярные все же первые, то с ними следует ознакомиться прежде всего.

Главный представитель универсальных линз – UV-фильтры. Это небольшой кусочек стекла, подключающийся к объективу и выполняющий две базовые функции. Первая заключается в «отсечении» ультрафиолетовых лучей, что позволяет избегать паразитного синеватого «задымления». Это делает картинку более чистой и совсем немного контрастнее. 

Однако значительно более известны эти светофильтры своей более стандартной – защитной – функцией. И на самом деле их гораздо чаще покупают именно во избежание механических повреждений.

Еще один тип универсальных фильтров, помогающий избавиться от лишних элементов на фото – PL/CPL-фильтры или поляризационные. Они необходимы для изменения вида поверхностей, которые могут отражать свет, а именно для уменьшения или увеличения количества бликов. В частности, чаще всего их используют для пейзажей, которых нужно добиться максимальной прозрачности поверхности воды или сделать небо более контрастным.

Действуют поляризационные фильтры в соответствии с принципом отсечения поляризованного света. То есть с такой линзой камера будет захватывать только часть световых волн, а не все имеющиеся. И это работает даже с фотонами, отражающимися от молекул воды в воздухе – яркий пример тех же снимков неба.

Другой не менее популярный среди универсальных светофильтров – ND (Neutral Density) или же нейтрально серый фильтр. Как выбрать этот аксессуар – вопрос несколько сложнее, ведь ND-фильтры отличаются по принципу действия и пропускным способностям.

Что касается механики работы этого типа линз, то различают постоянные и переменные фильтры. Первые работают на основе специального нейтрального серого пигмента, который наносят на стекло. Именно он и убирает лишний свет. В переменных серого пигмента нет: они работают с помощью той же поляризации. В основе таких фильтров всегда есть два поляризационных фильтра, которые при повороте изменяют степень «отрезания» световых потоков.

Как можно догадаться, принцип действия влияет и на светопропускную способность. Вот поэтому каждый ND-фильтр имеет индекс. Для постоянных это всегда четное число, обозначающее коэффициент уменьшения света – ND2/4/8/…, а для переменных количество стопов, на которое меняется световой поток – ND2-5/6-9.

Используют ND-фильтры в случаях, когда нужно сохранить постоянные настройки экспозиции в условиях чрезмерного света. Например, для портретов на открытой диафрагме в яркий солнечный день или для съемки видео на одном значении выдержки, чтобы избежать резких переходов в той же диафрагме.

Теперь, когда мы знаем, какие существуют универсальные фильтры, можно разобраться с художественными. Их существует достаточно много, поэтому ознакомиться со всеми не получится. Следовательно, стоит рассмотреть самые популярные и дать общую характеристику большинству других.

В частности, начать нужно с Mist-фильтров, ведь это самые популярные линзы. Они необходимы для создания эффекта «тумана», позволяющего сделать участки света и теней более мягкими. Не менее плавными становятся и переходы между яркими элементами и темными. Эти линзы часто используют для сюжетных портретов и съемок для модных журналов, ведь они позволяют получить картинку похожую на сон и сделать эффект глянца еще более утонченным.

Другое популярное художественное стекло-насадка – Streak-фильтры. Их редко можно увидеть на объективах фотографов, но часто можно заметить на оптике видеографов. Это связано с кинематографическим эффектом этих линз. Они необходимы для того, чтобы изменить вид источников света в кадре. А именно сделать из точечного источника линейное в виде луча. Таким образом можно легко превращать свет от ночных фонарей, солнца, фар автомобилей в настоящий киносвет.

Обратный к Streak-фильтрам эффект дают Light Pollution линзы. Они полностью убирают блики вокруг света, чтобы это не мешало зрителю. Это нужно преимущественно для кадров, где есть много источников освещения.

Кроме того, существуют и Rainbow Dazzle фильтры, которые также дополняют свет в кадре, но создают не просто линейный отблеск, а отражение в виде радуги.

Также к художественным относятся фильтры с деформированными линзами, которые создают различные эффекты, как разбитое стекло, калейдоскоп или бриллиант, чтобы придать фотографиям более интересный вид. Они используются преимущественно в портретных съемках, а также для создания особых натюрмортов или целых историй в фото.

Отдельно следует упомянуть и анаморфные линзы. В отличие от всех остальных они не просто взаимодействуют со светом, а изменяют соотношение отснятой картинки. Это необходимо для того, чтобы в процессе обработки видео расширить сжатое изображение и получить максимально «киношное» соотношение сторон и глубину.

Сегодня существует немало разных типов фильтров, выполняющих почти все необходимые функции. Отвечая себе на вопрос – “как подобрать светофильтр к фотоаппарату?” – всегда нужно учитывать условия съемок и желаемый результат. 

Если ты пейзажный фотограф, то, скорее всего, нужно иметь ND и PL фильтры, чтобы регулировать количество света и блики. Если же портретист, то следует подумать о покупке художественных фильтров. А если ты снимаешь видео, то пригодятся анаморфные линзы.

В то же время не следует ограничиваться конкретными фильтрами, ориентируясь на других. Значительно лучше самостоятельно подбирать нужную линзу, ведь только ты знаешь, какая подойдет именно тебе.

В нашем магазине вы сможете найти лучшие на рынке фильтры компании Freewell. С Freewell не придется думать о том, какой защитный фильтр купить, про ND-фильтр который выбрать, ведь эта компания превращает сложный выбор светофильтра для фотоаппарата на процесс увлекательных фотоэкспериментов. Они предлагают широкий ассортимент линз для любой техники от смартфонов до фото- и видеокамер, а их технологии резьбовой и магнитной крепи позволят выбрать фильтр для любых условий.

Итак, не теряй времени, обдумывая, какие фильтры используются для фотоаппарата. Лучше посети наш магазин по адресу Киев, Сверстюка 11б (БЦ Армарис) или заказывай светофильтры на сайте, конечно, с доставкой в любой уголок Украины!